De la vie, des 30 ans d’internement (de l’âge de 38 ans jusqu’à sa mort, en 1969), à l’hôpital psychiatrique Miguel Bombarda, à Lisbonne (où Margarida Cordeiro travaillait comme psychiatre) et des dessins du travailleur rural Jaime Fernandes, originaire du Nord du pays.

« Ce qui m’a conduit à ce thème, c’est surtout la vie d’un homme, et sans prétention je crois que cela pouvait intéresser les autres personnes si nous pouvions convertir esthétiquement la vie de cet homme » (António Reis, 1974).

Evocation d’une province portugaise, le Nord-Est, dont les racines historiques et séculaires se confondent avec celles du pays frère, que le Douro unit. Les enfants, les mères, les femmes, les vieillards, la maison, la terre … La vie de chaque
jour, l’imaginaire, les métiers en train de disparaître, l’agriculture de subsistance… L’érosion, le temps, la distance. La présence des absents, de tous ceux qui sont partis vers d’autres horizons. Un poème inspiré par le Trás-Os-Montes, interprété par ses habitants.

« Ana est, en termes de cinéma, un projet poétique qui refuse les demi-teintes. Il n’invente pas des espaces, ni des personnes, ni des lieux, mais un regard, un rythme, une pulsation. En pays de Trás-Os-Montes, une vieille femme préside au renouvellement de la vie et affronte la mort: l’ « histoire » du film, c’est seulement cela » (Jorge Leitão Ramos, Dicionário do cinema português, 1962-1988, Ed. Caminho. Trad. J.L.).

La vieille femme est Ana Maria Martins Guerra, la mère de Margarida Cordeiro.

« Dans un village du Nord du Portugal : trois familles, une journée de travail. Le mouvement des choses, une suite de
gestes, des éclats de lumière, la mise en scène du temps. Tout le monde est pris dans ses tâches quotidiennes. Rattachés
au monde et aux autres, c’est la vie dans le présent. Seule Isabel regarde ailleurs, peut-être vers l’avenir. Que voit-elle ? »
(Patric Chiha, Cinémathèque française).

« Le Mouvement des choses avait pour titre initial Femmes. Ma première idée était celle d’ un film sur des femmes (…) puis
j’ai jugé que cela n’avait pas de sens de réaliser un film seulement sur des femmes. Mais dans le film entrent beaucoup
plus de femmes. Les femmes dans le Minho ont un rôle très fort, très prépondérant dans la société, ce qui peut être aussi
en relation à l’émigration. L’homme est plus contemplatif. Les femmes travaillent plus … Ce fut en tous les cas ce que j’ai
observé à l’époque » (Manuela Serra, entretien avec Ilda Castro, dans Cineastas Portuguesas, 1874-1956, Ed. Ville de
Lisbonne, Cinemateca Portuguesa, et ICAM, Instituto do Cinema, Audiovisual e Multimedia, 2000. Trad. J.L.)

La communauté villageoise de Covas de Barroso, dans le Trás-Os-Montes, au nord du Portugal, découvre que la firme britannique Savanah Resources envisage d'implanter sur ses terres la plus grande mine de lithium à ciel ouvert d'Europe.
Un documentaire hybride où, entre chansons et imagerie du western, les habitants mettent en scène leur propre lutte - toujours actuelle - contre le projet industriel qui menace leurs terres et leur paysage. 

« Lorsque j’ai commencé à organiser le tournage à Covas do Barroso, la lutte traversait une période difficile. Plusieurs des habitants les plus engagés étaient au bout du rouleau, fatigués par des années de mobilisation et malmenés par les mensonges politiques du gouvernement. Après quelques séjours, je leur ai proposé de changer notre fusil d’épaule, de renverser la table et de créer ensemble une fiction, où ils rejoueraient leur propre rôle, autour de certains des épisodes qu’ils avaient réellement vécus. À ce moment-là, j’ai découvert chez eux une force que je n’avais pas perçue encore » (Paulo Carneiro, entretien avec Ricardo Vieira Lisboa, pour Météore Films)